martes, 30 de abril de 2013

EL REINO DE LOS SUPERMANES por DC cómics.

Cuatro metahumanos portaran el escudo de este gran heroe, y lucharan por hacerse con el manto de Superman en una Metrópolis devastada por Doomsday y por la perdida de su mayor protector.

1)John Henry Irons, Steel (Acero), que decide construirse una armadura en base a sus conocimientos científicos, portando el símbolo de Superman como homenaje para combatir el crimen.

2)El Erradicardor en la Antártida, suceden extrañas tormentas magnéticas, y en la fortaleza de la soledad de Superman, un ser de energía irrumpe, siendo recibido por los robots como “amo”. 

3)En Cadmus, el ser mitad hombre mitad máquina, Cyborg, aparece en las instalaciones con toda la intención de recuperar el cuerpo de Doomsday.

4)Mientras en Metropolis aparece un joven Superboy que va ganando fama rapidamente.



Un comic de culto entre los fans de Superman

Jack Cole´s


Jack Cole nació en New CastlePennsylvania el 14 de dicembre de 1914. Aprendió dibujo a través de un curso por correspondencia. Tras un par de esporádicas colaboraciones con algunos magazines de la época, en el año 1940 comienza a trabajar en Quality Comics donde al año siguiente publica el personaje que lo encumbraría entre los mejores autores del cómic de la Golden AgePlastic Man.
Era un dibujante que podía desarrollarse igual de bien tanto en un dibujo serio o un cartoon humorístico sumando a esto una desbordante imaginación y un fino humor que llevaron a Plastic Man a ser uno de los clásicos del comic americano.
Luego de doce años con el personaje, Cole pasaría a trabajar en Playboy triunfando igualmente con su humor y buen dibujo. A los 43 años Cole deja una nota a nombre de Hugh Heffner director de Playboy y se suicida de un balazo.


Memín Pinguin


Memín Pinguín es un personaje de historieta llamado Guillermo Pinguín creado por Yolanda Vargas Dulché en 1943 y dibujado originalmente por Alberto Cabrera, hasta 1953 y por Sixto Valencia Burgos a partir de 1962. Los valores de amistad y familiares sobresalen en cada página y es de las pocas revistas que manejan el lenguaje "popular" mexicano en su forma más limpia. A pesar de recibir duras críticas como cuando Memín en sus sueños peca de caníbal (capítulo 214) ó cuando Memín descubre a un niño decapitado dentro de una maleta (capítulo 188) alcanzó una difusión sin precedentes en México, convirtiéndose en un icono de la historieta mexicana. También se popularizó bastante internacionalmente e incluso en otros idiomas, tanto así que durante un tiempo en Filipinas el Ministerio de Educación hizo obligatoria su lectura en las escuelas, puesto que enaltecía los valores humanos hacia la familia y el Estado.





viernes, 26 de abril de 2013

"ENTIDADES EMOCIONALES" Curiosidades de DC Cómics.

Las entidades emocionales son un pequeño panteón de criaturas, dentro del Universo DC, que son las formas corpóreas puras de las emociones del espectro emocional.

1)Adara
Es la forma corpórea de la esperanza y está conectada a la luz azul (Tiene forma de ave).

2)Butcher

El espectro emocional de la ira y esta conectada a la luz roja (Tiene forma de Toro)

3)Ophidian

Es la forma corpórea de la avaricia y está conectada a la luz naranja. (Tiene forma de víbora o serpiente).

4)Proselyte

Es la forma corpórea de la compasión y está conectada a la luz índigo(Tiene forma de pulpo).

5)Parallax

Parallax Es la forma corpórea del miedo y está conectada a la luz amarilla del espectro emocional(Tiene apariencia de insecto).

6) Ion.

Ion es la forma corpórea de la fuerza de voluntad y está conectado a la luz verde del espectro emocional; con la apariencia de un gran cetáceo verde.

7)Predator

Es la forma corpórea del amor y está conectada con la luz violeta del espectro emocional. Scar indica posteriormente que las Star Sapphires tienen acceso a una entidad emocional que corporiza el amor, a la que también se refiere como "el Depredador."

Iron man 3


25 / 04 / 2013
Aunque algunos aficionados puedan pensar que los retos deMarvel culminaron con el éxito de The Avengers: Los Vengadores, lo cierto es que el estudio elevó las expectativas a niveles inimaginables, dando paso a nuevos desafíos e incógnitas: ¿Lograrán los filmes individuales superar la espectacularidad del crossover? ¿Qué cameos e incorporaciones veremos en esta fase? ¿Qué camino seguirá el estudio hacia The Avengers?
El primer largometraje puesto a prueba es Iron Man 3, que además de abrir el camino en esta Fase Dos, tendrá la dura misión de reconquistar a los aficionados del hombre de hierro luego del pobre desempeño de Iron Man 2.
De inicio debemos destacar que esta tercera entregan logra superar con creces lo hecho por Iron Man 2, pero se queda lejos de superar lo visto en The Avengers: Los Vengadores y apenas logra igualar la primera entrega de Iron Man. Esto se debe en gran parte a que el director Shane Black es capaz de rescatar algunos de los mejores elementos de la primera entrega, los cuales son suficientes para dar una cinta disfrutable, pero que se encuentra lejos de ser realmente memorable. De este modo Iron Man 3 nos ofrece un inicio prometedor en donde vemos a Tony Stark sufriendo por lo experimentado durante la invasión Chitauri al tiempo que el terrorista conocido como Mandarín pone en jaque a los Estados Unidos con sus violentos ataques.
Lamentablemente el segundo acto cae dramáticamente, ya que el director pretende explorar una faceta más personal del héroe y dotarlo de un inusual acompañante, pero es incapaz de definirse entre el drama, la comedia y la acción, dando como resultado una extraña mezcla que sólo logra salir adelante por el talento deRobert Downey Jr. Afortunadamente el filme retoma el camino en el tercer acto y nos ofrece una de las secuencias finales más espectaculares de Marvel Studios, superada únicamente por la intensa batalla de The Avengers: Los Vengadores.
Al igual que el resto de los filmes que involucran al Hombre de Hierro, Iron Man 3 cuenta con una brillante interpretación por parte de Robert Downey Jr., el cual consolida como el actor más aclamado de la franquicia, mientras que su personaje se mantiene como el héroe más popular de la casa de las ideas. Por su parte, Gwyneth Paltrow no sólo ofrece una buena actuación de Pepper Potts, sino que su personaje está repleto de agradables sorpresas que servirán para dar toda clase de giros a la historia. Finalmente no podemos olvidarnos de Guy Pierce, cuya brillante interpretación de Aldrich Killian lo convierte inmediatamente en uno de los mejores villanos cinematográficos de Marvel.
Aunque el resto del elenco también ofrece buenas actuaciones, el guión redujo a sus personajes de manera importante, dejando una sensación agridulce en el público al saber que fueron completamente desaprovechados. Los mayores ejemplos de ello sonJames Rhodes y El Mandarín: el primero no goza de un sólo momento de gloria comoIron Patriot, mientras que el segundo nos hace soñar con uno de los mejores villanos en el cine de superhéroes, hasta que el personaje es completamente destrozado por una decisión que seguramente generará gran molestia entre los amantes del cómic…
En cuanto al 3D se refiere, debemos destacar que Iron Man 3 no se ve beneficiada por el uso de esta tecnología. Esto se debe a que los ángulos empleados nunca favorecen la técnica, la cual pasa sin pena ni gloria a lo largo del filme y apenas logra brillar un poco durante la batalla final.
Finalmente no podemos olvidar las conexiones de Iron Man 3 con el resto de Marvel Cinematic Universe, las cuales son muy escasas en comparación con otros filmes individuales. Esto se debe a que The Avengers: Los Vengadores terminó con un Tony Stark emocionado por su nuevo trabajo en equipo, mientras que Iron Man 3 muestra un héroe atormentado que ni siquiera es capaz de hablar sobre la invasión a Nueva York y nunca deja claro por qué el hombre de hierro no recurre a sus poderosos compañeros. Mención especial para la anticipada escena post-créditos que, aunque no aporta nada a la franquicia, resulta sumamente divertida.
Al final, Iron Man 3 es una película entretenida y muy espectacular, plagada de emocionantes secuencias de acción y con una buena dosis de humor que serán suficiente para divertir al público. Su mayor problema es que se siente como una cinta segura, incapaz de tomar decisiones arriesgadas como sucediera durante la Fase Uno y al formar parte de una elaborada franquicia que ha elevado la calidad del cine de superhéroes a niveles inimaginables, estas estrategias ya resultan insuficientes para cumplir las expectativas de los aficionados.

¿Qué es #BerserkerVS?



#BERSERKERVS Nuestro #BerserkerVS de la semana trata de hacer que nuestros
heroes favoritos tengan una batalla dónde nosotros mismos atraves de Twitter y Facebook Votamos
y elegimos al ganador, se suben imagenes Especiales de BerserkerComics, es un día dónde nuestros votos le dan fuerza 
a nuestro heroe favorito y así el día martes se publica el ganador.

Batman YEAR ONE

"BATMAN YEAR ONE"

Datos Curiosos:

-Cómic escrito por Frank Miller, ilustrada por David Mazzucchelli publicada en 1988.

-Relata los inicios de la carrera de James Gordon con el Departamento de Policía de Gotham City con la aparicion de Bruce como Batman.

-Joel Schumacher planeaba una precuela para Batman Returns basandose en el cómic Batman: Año uno cuando fue contratado como director de la franquicia de Batman en sustitución de Tim Burton.

-Scott Rosenberg rechazó la oportunidad de escribir el guion de Batman: Año Uno en enero del 2000. A pesar del interés mostrado por Joel Schumacher, Warner Bros. contrató a Darren Aronofsky para escribir y dirigir Batman: Año Uno.

-Aronofsky trabajo junto con Frank Miller con la intención de reiniciar la franquicia de Batman; sin embargo en junio de 2002, el estudio decidió abandonar este proyecto.

- Batman: Año uno fue la inspiración para la película Batman Begins,

-Se estreno una pelicula animada titulada BATMAN AÑO UNO producida por Bruce Timm que fue lanzada en octubre del 2011.

DATO EXTRA:

Batman es un justiciero más teatral, ya que confía más en sus puños que en la tecnología.

Gordon es un individuo de caracter fuerte y profundamente honesto, que se encuentra desbordado por la corrupción que lo rode.

Reed Crandall


Este párrafo no es suficiente tiempo para explicar el atractivo de Reed Crandall. Un dibujante talentoso multi, Reed podía hacer de todo: puesta en escena, diseño, dibujo, representación, entintado y diseño, todos con guión consumada. Su temática corría la gama, ficción, horror, crimen, suspenso, drama histórico de la ciencia, cada uno hecho con un aplomo nacido de total profesionalidad y clase. El descubrimiento de una historia Crandall en una edición de Classics Illustrated o cofre del tesoro era una joya que podría iluminar la cara de cualquier fan.
VER: "Sea Food", la piratería # 2: "De aquí a la locura", SuspenStories Delito # 18; "Abrumado", Haunt of Fear # 27
Leonard Reed Crandall (22 febrero 1917 hasta 13 septiembre 1982) [1] [2] fue un ilustrador americano y dibujante de cómics y revistas. Él era el más conocido para el 1940 Quality Blackhawk Comics y plantas Comics CE durante la década de 1950. Crandall fue incluido en el Will Eisner Comic Book Hall of Fame en 2009.